[整理]第一季總整理（第三部分）

　　前面兩部分，總結了我這三個月對扮演的看法，以及對於劇情設計、情境控制的一些建設。這最後一部分則是討論關於世界觀與其他未摘要文章的。

一個「團」的世界觀

　　本文用一種特殊的角度去界定世界觀。本文的世界觀不只是世界設定，同時也包括團員的環境、遭遇所呈現出來的氣氛、基調。其重視角色的文化背景，進一步成為整個團給予團員的感受與視角。掌握住此一基調有兩個好處：

　　一、掌握整個團的傾向、氣氛（積極的）
　　二、避免氣氛混亂（消極的）

　　在積極方面創造以下幾種表達方式的內容：

　　一、劇情
　　二、表演
　　三、敘述
　　四、音樂

　　在消極方面，則是避免氣氛、背景、表達方式的混亂。

關於「法術」的神秘性

　　本文的動機，是察覺到某些作品所呈現出來的「魔法」有神秘性，但龍與地下城卻似乎沒有，於是試圖去分析是否有神秘感的原因。一些可能削弱神秘感的情況是：

　　一、工具性
　　二、世界觀傾向於泛用

　　而兩個可能加強神秘感的情況是：

　　一、精神的力量大於物理（現象）的力量
　　二、聯想關係大於因果關係

重視角色的「初體驗」

　　本文重點在於建議帶團者多著重（或提醒）是這玩者角色的初體驗。其功用有二：

　　一、從反應來表現角色性格
　　二、將角色與玩者分離，這點也符合我之前所說的扮演的定義

正確的位置、合理的動機：關於陷阱

　　本文是筆者檢討自己過去常犯的錯誤。對於陷阱，我們有可能陷入一種事實上不真實的常識，那就是地城就是要有陷阱，陷阱就是要五花八門。但這容易讓我們翻開一本陷阱百科來直接挑選陷阱，而沒有考慮到兩個動機：

　　一、為什麼設陷阱？
　　二、要設怎麼樣的陷阱？

　　在關切到設陷阱的動機後，我們才能設計出合裡的陷阱。我要在這邊補充一下：這點的好處是，玩者的冒險必須在對方合理地設陷阱後，角色們才可能合理地拆解陷阱。這讓陷阱有了劇情意義，而不是單純的遊戲作用。

高魔法與低魔法

　　本文主要是提醒魔法普及程度對世界觀可能造成的影響，並指出一個核心概念：魔法只是技術。在本文中提到的影響有二：

　　第一、人物地位問題
　　第二、社會技術發展問題

　　本文的目的是讓法師玩者能知道自己在這個世界中的定位，以此作為扮演的參考。

復活的代價

　　本文要提出的是，針對「復活」這個全異於我們世界常識的現象，將可能帶來的對該世界的常識層面的影響，以及帶團者設計劇情時可能遇到的問題。在帶團者方面，復活可能會降低戲劇性，或是帶團者沒有想到玩者角色可能會設法將某個設定成必死的非玩者角色復活。在常識方面，復活可能會根本性地改變該世界的人對於生命的態度。本文並沒有預設「復活」是不好的，只是企圖指出其可能帶來的影響，及我們必須注意的部分。

異能系統？

　　本文針對筆者所觀察到的某一現象，試圖提出是否有一種也許可能稱為異能系統的 TRPG 系統？（Artifacter 君在回應中告之確實是有的）在我從現象中觀察到的「異能系統」有幾種現象，與我認為處於相對位置的「共通法術系統」（其實應該叫共通能力系統），其特點如下：

　　一、施法者沒有學習該系統中所有異能的可能
　　二、異能被施展時，我們能辨識出施法者的身份
　　三、施法者所具有的異能具某種傾向性

　　而其優點有：

　　一、具識別性
　　二、智取的傾向

　　而我認為異能系統比起共通法術系統，更能將角色、能力、情節貫通起來。

關於現場團、聊天室團與信件團（一）

　　此一系列文章的目的在於，就筆者觀察的幾種 TRPG 進行方式，去區分其不同，並找出適合的進行之道。本文將進行方式分為：一、現場團；二、聊天室團；三、信件團，並提出了幾個範疇討論其不同之處：

　　一、敘述的連續性：關係到真實感和投入感。
　　二、進行速度：容許的行動自由程度之傾向。
　　三、臨場性：關係到節奏控制與扮演感。

關於現場團、聊天室團與信件團（二）

　　本文繼續上一篇討論剩下的幾個範疇：

　　四、科白：關係到投入感。
　　五、音樂支援：關係到氣氛掌握。
　　六、圖象支援：關係到氣氛掌握。
　　七、時間的自由度：關係到參與的意願與可配合度。
　　八、可能的深思熟悉程度：關係到鬥智思辯層面的精彩程度。
　　九、團體性角色容量：關係到對行進速度的影響。
　　十、團錄回收度：是否容易回收團錄。

關於現場團、聊天室團與信件團（三）

　　本文對前兩篇的比較提出結論。筆者認為，現場團的優點在於對玩者的感受的刺激最強，事實上以 TRPG 的設計來說，也是最適合現場團的。但為何聊天室團與信件團會產生？原因在於它們帶來了時空上更大的自由。在聊天室團方面，就筆者反省的結果，似乎有可能比現場團更重視劇情（但不是絕對的）。而信件團，是最重視情報與推理空間的。針對這些不同的傾向，也許我們可以找到最適合的方式去進行遊戲，但現有的（或我所知的）TRPG 系統中，似乎多半最適合現場團，因此對後兩者來說，應該有更好的進行遊戲的規則。

什麼是愛

　　本文是推薦一篇文章，並為該文的內容摘要。

如何建立氣氛？

　　其實這篇文章應該放在上一篇中說明的，但我漏掉了，故在此補充。本文主要談到建立氣氛的幾種方式，分別從：一、描寫；二、音樂；三、圖畫這幾個方面來說，並說明其效用。除了這三點直接影響氣氛的方式外，還有間接影響氣氛的方式，也就是劇情結構。一個情節的動機到所引發的結果，可以對團員的心理產生影響，這關係到我前面提到過的審美部分。

　　最後，還有一篇「增加故事的厚度：關於主題 」，但因為我打算重寫，所以就暫時不摘要了。以下談談我對這三個月來文章的看法。

　　首先，就我自己來說，我覺寫這些文章對我自己是很有幫助的（雖然我不確定對各位讀者的幫助大不大）。它們幫我釐清很多我自己過去覺得模糊不清的觀念，也幫我摸清了一些設計上的概念。我常常將 TRPG 與其他藝術型態作類比，如小說、電影、戲劇，這是因為他們有著本質上的相同之處，那就是審美。但他們又有本質上的不同，那就是在 TRPG 中，審美者有決定力，所以比起所謂的讀者或觀察更涉及道德領域或責任領域──角色要為其決定負責任。從相同處，我們可以參考其設計概念，但因其本質上的不同，所以我們也要用不同的方式去設計，我們必須讓玩者能得到審美與自我達成的樂趣。

　　此外，我感到我論述的範圍仍是非常不足的。我談論我談論帶團的情境塑造，也談論一些帶團者的扮演技巧、劇情設計的建議，也談論在世界觀中容易犯的常識性錯誤，不過我總覺得這樣的範圍是分散的，我沒有找到一個「整體」來將這些給囊括進去。但這樣說太籠統了，我也還不清楚為何會有這種感覺，只是覺得如此。如果我知道的話，那想必是我已經找到答案了。總之，進行更整體性的討論，會是接下來我努力的目標。

　　不過也有一些部分，我想我可能不會再補充了。譬如說，對我來說，我對於玩者扮演的看法已經很完整了。本來我沒想過我會做出這樣的結論，當我提出「扮演必須使角色與玩者切割」時，我本來以為這樣的要求太「強」了。但是，我想不到所謂更適中的可能。這樣的論點是有立論基礎的，而且它也是玩者得到樂趣的前題，甚至是對於「成熟的」玩者的要求，平常我們會希望玩者不要將遊戲中的情感帶到遊戲外，譬如說為了自己角色的遭遇而對其他玩者或帶團者發怒，這樣的要求是可以在「角色與玩者分割」此一觀點中得到合法的基礎的，而該論點也是經過理性推論而合法的。反而是，也許一般我們單純要求玩者放太多情感到角色中，是一種直覺的錯誤。這方面，我想我不會再多做補充，就算補充，也只是一再地重覆這些觀點而且。

　　關於接下來要如果找到一個整體，其實我已經有一些概念了，但現在它們還太模糊。不過下一篇文章中，應該就會有基本的答案了吧。